jueves, 29 de diciembre de 2011

Serie crómatica III

NEGRO - ELEGANCIA (45 x 65)

El color negro es preferido por personas introvertidas, sofisticadas, audaces y constante. A partir de los 60 se asocia a la distinción y la elegancia. Representa seriedad, nobleza y pesar.

Cuando pienso en coches negros, me viene a la mente a escenas vistas en las películas de los entierros de mafiosos, con esas largas colas de cochazos negros protocolarios que parece que todos ellos tienen en su garaje a la espera de que muera alguien (algo frecuente en su oficio).

Como coche he elegido un Rolls, un coche asociado a la elegancia, no solo por su precio, sino por su líneas sobrias y sus acabados impecables.


SERIE COMPLETADA.

Por último quiero ofreceros una imagen del conjunto de la serie el día de su presentación a la clase.

lunes, 26 de diciembre de 2011

Serie crómatica II

ROJO - EGOÍSTA (40x55)

El rojo es preferido por personas extrovertidas, impulsivas, energicas y exaltadas. Produce sensación de intensidad y plenitud  y se relaciona con personalidad vigorosa, activa y simpática. También esta relacionado con el egoísmo.

Como coche he elegido un porshe 911 un coche deportivo que recoge lo mencionado anteriormente. Este  tipo de coches en este color esta asociado a jóvenes pudientes o a cuarentones que entran en crisis y quieren rememorar esa etapa de la juventud.

Para mí es un coche que representa el egoísmo de tener un coche así, que cuando uno lo adquiere lo hace pensando en si mismo y no en los demás.




AZUL - FAMILIA.(45x55)

El color azul es preferido por personas introvertidas, tímidas, cultas y exigentes. Esta asociado a un perfil mas conservador, sensitivo, serio, concienzudo, precavido y moderado.

Como coche representativo he elegido un coche familiar basado en  Volvo V70 modificado la perpestiva para darle un aspecto como de monovolumen. Para mí este color, en un coche, representa el paso que va desde la juventud a la  madurez, momento en el que te planteas formar una familia.

viernes, 23 de diciembre de 2011

Serie crómatica I

Para clase de pintura debíamos componer una serie pictórica de cuatro o cinco cuadros que debíamos realizar en una gama cromática cada pieza. El objetivo del ejercicio era busca el sentido conceptual de la serie en general y del empleo del color de manera particular.

Yo he realizado en acrílico sobre madera la serie, como un supuesto estudio psicológico de la persona en función del color de su coche, así mismo he querido intensificar este aspecto buscando un modelo acorde a cada definición y adaptando las dimensiones de cuadro.

BLANCO - INGENUO. (45 x 40)

El primer cuadro de la serie lo he basado en el color blanco, este color es preferido por personas extrovertidas, sinceras, confiadas e ingenuas además representa la pureza, la virtud, la inocencia y la paz. Como modelo mas ajustado a estas características he elegido un utilitario, que al pintarlo ha adquirido un ligero toque Naif que intensifica este significado.



AMARILLO - SUPEREGO (60 x 55)

El amarillo es un color ambiguo y esta relacionado con el buen humor, la jovialidad y la confianza en si mismo. Un automovil amarillo es un coche hecho para ser visto, dice mirame no quiero pasar desapercibido.

Generalmente esta asociado a modelos deportivos exclusivos de alta gama, también es muy utilizado en la cultura tuning. Como coche llamativo, yo he elegido el Hammer siendo este un vehículo en el que se utiliza este color con la finalidad anteriormente mencionada.

miércoles, 21 de diciembre de 2011

Gigantismo en mundos imaginarios.

Teníamos que hacer este trabajo para clase de dibujo, partiendo de un organo o parte del cuerpo como referencia y modificando las escalas  debíamos construir un mundo imaginario. El trabajo había que realizarlo en A1 ( 70X100 cm.) Yo he utilizado el grafito y este es mi trabajo:

miércoles, 14 de diciembre de 2011

Escultura - Retrato

En clase de escultura igual que hicimos en dibujo, hemos hecho un retrato de nuestro compañero mas cercano. Yo he vuelto a retratar a Carmen, mi compañera de enfrente.

Ha sido toda una sorpresa para mi el resultado obtenido, creo que he hecho un buen trabajo.






domingo, 11 de diciembre de 2011

En la escalera

La ultima clase de dibujo, para variar hicimos figuras, aunque en esta ocasion se trataba de hacerlas en perpestiva, para ello nos fuimos al patio, en el cual hay varios niveles y escaleras.

Teníamos que tomar ocho apuntes visto desde arriba o desde abajo. No podemos decir que haya hecho unas perpestivas exageradas, pero aunque sea por la vista del modelo, podemos apreciar si lo dibujé desde arriba o desde abajo.



Como podeis ver, cada uno nos situabamos en el lugar que considerabamos apropiado y copiabamos a un compañero que a su vez copiaba a otro.

viernes, 9 de diciembre de 2011

Sandra

Como os contaba ayer, tenía que entregar diez figuras y tenía 4, me fui a clase temprano a ver si me daba tiempo a dibujar alguna mas.

Cuando llegue ya esta posando, con su sombrero nuevo, por lo que tome asiento y comencé a dibujar, rápido, muy rápido. Cuando llegó la profesora ya había hecho tres dibujos, nos mandó las tareas del día y dijo que nos quedaría tiempo para seguir con las figuras.

Efectivamente, así fue y nuevamente Sandra se presto a posar para los rezagados. Gracias Sandra.


jueves, 8 de diciembre de 2011

Mas figuras...

Para la última clase de dibujo, teníamos que entregar diez figuras del natural. Puede parecer que no, pero resulta difícil encontrar diez personas que posen para que tu las dibujes. Así que (profe no sigas leyendo), intenté hacer una pequeña trampa, saque fotografías de los compañeros y las copié desde el ordenador, aun así no reuní las diez que me pedían, por lo que me fui para clase llevando solo cuatro figuras mal echas.


Continuara...


lunes, 5 de diciembre de 2011

Videoperformance.

El performance es una acción efectuada con el cuerpo del artista, que se hizo popular a partir de los 60 y que se considera un arte plástica. (Por eso en esta carrera  hay hasta asignaturas al respecto).

En este caso se trata de hacer un  videoperformance que como su nombre indica es el registro en vídeo de un performance.

Bueno, pues yo he hecho lo que he podido, como no lo hemos visionado en clase, no he podido escuchar a mi profesor decir aquello de " Esto no puede ser..." Y por tanto no se si esta bien, mal o regular.

Por mi parte, creo que con ayuda de la música, ha quedado algo no muy desagradable, lo cual no se si es del todo bueno...

Videorretrato.

En la asignatura de Audiovisuales, tenía que hacer un video retrato, El primero que hice cuando el profesor lo puso en clase, tras ver el primer fotograma dijo: "Esto no puede ser...".

Bueno, yo creo que el fracaso es suyo, ya que eso es lo que yo entendí que era un videoretrato según sus explicaciones.

Despues de eso, borré el videoreatrato que "no podia ser" y puse otros dos en su lugar, siguendo nevamente sus indicaciones. Como no lo hemos vuelto a visualizar en clase no se si estan bien, mal o regular. Sin embargo, dado que creo que ya no lo veremos en clase, lo subo a sabiendas de que el videoretratado nunca me lo echará en cara...

viernes, 2 de diciembre de 2011

Relatividad del Color

Actualmente, suelo subir dibujos, pinturas, ... y otras cosas que hago en clase o en casa. Esto es debido a que la carrera de Bellas Artes, tiene un alto contenido práctico, lo cual no quiere decir que no haya una parte teórica, pero me parece un poco aburrido, mostraros contenidos como los de historia o historia del arte.

Tambien en las otras asignaturas hay teoría y trabajos sobre ella. Ayer tuve que entregar uno de estos trabajos para pintura, constaba de tres preguntas sobre los apuntes de "Relatividad del Color" y en concreto la tercera me ha parecido muy interesante y por eso os la comento.




Tres colores que parecen cuatro:>>>>>

Un mismo color sobre distintos fondos se percibe como colores diferentes. Esto es debido a que la perecepcion de un color está influenciada por los colores que le rodean .

 <<<<<Cuatro  colores que parecen tres:


Este efecto es la correción del anterior. Como podemos observar al juntarlos, se trata de dos colores distintos aunque los apreciemos iguales  sobre distintos fondos.

Tres  colores que parecen dos >>>>>>>


Si encontramos el equilibrio necesario, un color intermedio situado sobre fondos distintos se parecerá siempre al color del fondo opuesto. Funciona especialmente bien con las mezclas de color más complejas.

miércoles, 30 de noviembre de 2011

Manchas caprichosas

La samana pasada, tuvimos una clase de dibujo algo especial. La clase comenzo con una proyección sobre el dibujo en el romanticismo, con especial atención al dibujo de Victor Hugo (escritor), se pretendía poner de relevancia la importancia de la mancha en el dibujo.

Posteriormente comenzaron los experimentos. Había que hacer un total de diez dibujos, para ello previamente debíamos verter tinta sobre el papel y en base a lo que nos sugiriese añadir los trazos de lápiz necesarios. Tambien contabamos con cartulina negra y lejía, con la cual mediente la degradación del fondo debíamos hacer un dibujo figurativo, tomando como base el bodegón que se había montado para la clase de pintura.

Al final solo había que entregar dos o tres dibujos descartando los demás, en la imagen os muestro los tres trabajo que he entregado, dos de manchas y uno de lejía.

domingo, 27 de noviembre de 2011

Clase de dibujo: Retrato.

Tras la clase de dibujo sobre el retrato teníamos que hacer unos retratos de nuestro compañero mas cercano. Había que dibujar seis vistas. de frente, de espalda, de ambos perfiles, un picado y un contrapicado. Los dibujos debería ser:

Uno realista:

Otro por planos:


Y cuatro estudios de volumen:


domingo, 20 de noviembre de 2011

Pintando del natural

En clase de pintura, hemos realizado una obra copiando del natural (con acrilico), para ello se ha dispuesto un bodegón de muñecos mutilados sobre una mesa la cual hemos rodeado para copiar parte de lo que veiamos.

La semana pasada comenzamos con un boceto previo, en el cual se trataba de hacer un estudio de color, para lo cual eramos libres de combinar los colores a nuestro gusto, sin que fuera obligatorio respetar los originales.

Este es mi boceto y el modelo:



El jueves pasado, completamos el ejercicio, pintando la obra sobre un tablero de 50 x 70 cm. En la foto superior es el soporte sobre el que está apoyado en boceto. No estoy muy contento con el resultado pero espero mejorar mas adelante.

jueves, 17 de noviembre de 2011

Dibujo colectivo

Para esta semana en clase de dibujo, teniamos un dibujo colectivo, para ello preiamente preparamos una tabla imprimada con gesso.

La semana pasada, estuvimos planificando el dibujo, comenzamos con la discusión sobre la forma que debería tener, aunque no llegamos a un acuerdo unánime, la propuesta mayormente aceptada fué un muñeco de 8 bit o marcianito. Visto desde arriba, sería tal como se muestara en la foto:


Sobre el papel se trazaron unas líneas que marcaban los puntos de unión entre las distintas piezas. Cada alumno debía realizar un "bodegón" con elementos electrónicos, respetando las entradas y salidas que representaban las líneas trazadas. Esta es mi aportación :


Para finalizar debíamos juntar las piezas acabadas. Tratamos de hacerlo ayer en clase pero faltaron cuatro piezas, las cuales han sido requeridas a los afectados para que sean entregadas lo antes posible. La obra (incompleta) presentaba esta imagen:


lunes, 14 de noviembre de 2011

Tres Figuras.

Hoy os muestro tres figuras que tenía por aquí, la primera se corresponde con mi primer dibujo en la facultad y las otras dos con las tareas encargadas para la clase de dibujo de la semana pasada.

viernes, 11 de noviembre de 2011

De la casa a la facultad.

En dibujo, tambien hemos hecho este trabajo, que parece ser un clásico. Yo lo tenía pendiente de entrega, pero la profesora ha pedido que le enviasemos una foto del dibujo, así que no he podido demorarlo mas. He trabajado con lapiz carbón, creta blanca y pastel rojo, había que hacerlo en un A2 pero yo he utilizado papel Canson (de color marron) que creo que es algo menor.

La idea original, era hacer algo mas realista, pero tras cuatro bocetos previos, ha ido evolucionando hacia el resultado final.



La ejecución ha sido rápida, quizas demasiado rápida, pero intensa. Puse el papel sobre un tablero marqué las primeras líneas y lo apoyé en la pared para descansar, pero cuando me dí cuenta, estaba sentado en el suelo dibujando sobre el tablero vertical. Cuando volví a parar surgió la necesidad de ver el conjunto y me puse a trazar líneas, esta vez sin llegar a sentarme.

El resultado final es técnicamente imperfecto, parece un boceto, pero aunque tenía tiempo para hacerlo nuevamente, he decidido entregarlo así porque me ha gustado el resultado.

miércoles, 9 de noviembre de 2011

Abrazar el espacio.

Con este sugerente título hemos hecho un ejercicio de escultura, para que os hagáis una idea de que se pretendía, os pongo un extracto del enunciado del ejercicio:

"Ahora, partiendo de una masa, se debe realizar una estructura, organizar un espacio, tanto poniendo como quitando material. Debemos conseguir, con tan sólo una pella de barro, abarcar el máximo de espacio, es decir, construir una envoltura que encierre el mayor volumen de aire posible.

Este ejercicio, llamado Estructura de la tierra, proviene de las experiencias de J.F. Pirson por lo que debéis leer de su libro, La estructura y el objeto, los capítulos 1 y 4 colgados en el espacio virtual.

Con este ejercicio se pretende estudiar los conceptos formales escultóricos de vacío/lleno, ritmo/repetición, equilibrio/inestabilidad, armonía/contraste, así cómo entender que materia, estructura y forma pueden ser un todo indisoluble."

El punto de partida era una pella en forma de cubo de 15 cm de lado y deberíamos utilizar todo el barro. Como se suele decir, con estos mimbres hice yo este cesto...


lunes, 7 de noviembre de 2011

Estrella de la totalidad de Klee.

En clase de Pintura, hemos hecho, la estrella de la totalidad de Klee. He intentando buscar mas información sobre esta estrella y no he encontrado nada, por lo que voy a hacer una descripción según mi forma de verla.

Hemos utilizado papel de 50 x 70 cm. Hácemos un circulo y mediante dibujo técnico creamos un pentagono, uniendo los vertices y puntos centrales de los lados obtenemos  la estrella.

Respecto al color, qu es objetivo del ejercicio, partimos  de los tres colores primarios,  blanco y el negro. Los triangulos de la parte mas externa, se pinta con los colores originales.  A continaucación pasamos a un segundo nivel hacia dentro en el que realizamos combinaciones de dos colores. En un tercer nivel, las mesclas son de tres colores. La figura interna se pinta con combinaciones de cuatro colores y por último el pentago interior se pinta de gris ( que en teoria es la combinación de los cinco).


Respecto a los circulos cromáticos que hice anteriormente, la principal diferencia es que en este caso tomamos el blanco y el negro como un color más, lo que origina una gama  de colores mucho más límitada.

viernes, 4 de noviembre de 2011

Clase de F. Dibujo I - 2

El pasado miercoles tuvimos clase de dibujo. Empezamos con unas proyecciones sobre encaje y a continuación hicimos ejercicios tomando como modelo la proyeccion de poses  obtenidas en varias paginas, como por ejemplo: http://www.posemaniacs.com/

Se trataba solo de encajar la imagen, no dibujarla, contabamos con 4 minutos para cada ejercicio. Empezamos con lapiz y tras la segunda pose, la profesora dijo que las hicieramos a boligrafo, por eso de no borrar. Como siempre trabajamos en tamaño A3. Estas son las poses que dibujé:


A continuación, pasamos a dibujar del natural (seguimos con boligrafo), se trata de la misma dinámica de ejercicios anteriores, veinte minutos por pose. Hicimos una primera figura, luego se pusieron dos figuras con el inconveniente de que disponiamos del mismo tiempo, este ejercicio lo intercambiamos entre compañeros y lo corregimos, podeis ver las anotaciones a lápiz en el dibujo. Por último hicimos otra figura.

miércoles, 2 de noviembre de 2011

Una de pies.

Hoy tocaba dibujo, y como no podía ser de otra manera, teníamos trabajo para casa,  en este caso de trata de pies, al igual que con las manos son cinco. Supongo que se podrá apreciar son mis propios pies. ¿A que tengo unos pies bonitos?...

martes, 1 de noviembre de 2011

Fundamentos de Pintura I

Esta es otra de mis asignaturas para este cuatrimestre. Como primer ejercicio, repetimos el que ya hicimos en escultura y tengo pendiente en dibujo:  " De la casa a la facultad".

En este caso, se trata de realizar la obra en color blanco sobre un fondo negro.

Quería hacer algo descriptivo, para ello comencé  trazando unas líneas que venía a representar las calles por las que paso para ir a la facultad e incorporé algunos signos, mas o menos universales. A la profesora pareció gustarle y me animó a seguir en ese lenguaje de "señaletica", haciendo hincapié en que debía cuidar la limpieza de las líneas.  Por último incorporé otras líneas que representan el camino de otros y que vinieron a reforzar la composición.

jueves, 27 de octubre de 2011

Clase de F. Dibujo I - 1

Las manos las hice en casa y en clase hice ocho apuntes de figuras tomadas del natural, tambien en formato A3, los modelos somos los mismos alumnos que posamos por turnos. Cada dibujo viene a durar entre 15 y 20 minutos.



miércoles, 26 de octubre de 2011

Fundamentos de Dibujo I

Esta es otra asignatura, la profesora nos hace trabajar bastante y nos manda ejercicios para casa. Antes del pirmer día  ya nos avisó que empezaríamos duro y asi a sido.

Yo falté el primer día, el segundo se trataron temas realativos a lo expuesto el primero y  el siguiente día se presentaron los trabajos y yo seguia sin tener nada. Actualmente le debo a la profesora diez apuntes de figura del natural en tamaño A3 y un dibujo mas elaborado en tamaño A2. Tengo que ponerme al día...

Ayer estuve toda la tarde con un texto que había que resumir y con los dibujos que tenía que entregar hoy que los he terminado esta misma mañana, se trataba de cinco apuntes del natural de manos en tamaño A3. Estas son mis manos (además de verdad).

sábado, 22 de octubre de 2011

Procesos Fotográficos y Audiovisuales.

Esta es otra de las asignaturas, al parecer esta organizada en dos partes video y fotografía. De momento hemos empezado con la parte de video.

Nos han mandado unas practicas que como ya os comenté en el post anterior, he decidido realizarlas sobre lo trabajado en escultura.

La primera practica es un stopmotion y os preguntareis: ¿Que es eso?. Bueno pues es un video que se hace con fotografías y parecen terner movimientos. Os pongo el mío.




El segundo es un plano secuencia. Para realizarlo utilicé la escultura colectiva aprovechando un momento de descanso antes de terminar. Lo que podemos apreciar no es la obra acabada, pero se aproxima bastante.

jueves, 20 de octubre de 2011

Fundamentos de Escultura I

Y comenzaron las clases y el tiempo parece que va más rápido. La escultura, es una asignatura que me va a costar, porque parto de cero.

El primer ejercicio consistía en modelar en barro el camino desde casa a la facultad. Para ello partimos de una pella de barro de unos 12 Kg. debiendo dejar una base del tamaño de la pella. En mi primer contacto con el barro, empiezo a amasar, escarbar, quitar, poner,... va tomando la forma de un camino en espiral. Esta es mi primera escultura:


Dándola por finalizada, la profesora dice que los que hayamos terminados que lo destruyamos y comencemos de nuevo. En mi segundo intento, voy por algo más figurativo y cono voy a la facultad en moto pues me animo y ...



De nuevo lo destruyo con intención de volver a empezar, pero finaliza la clase. La profe dice que todos deberíamos tener una escultura para  el próximo día.

En la clase de Procesos Fotográficos y Audiovisuales debo montar un "Stopmotion" (ya os lo enseñaré) y se me ocurre rehacer la moto y realizarlo sobre el proceso. Cómo estaba mas centrado en la ténica del video que en la propia escultura, me sobró barro por lo que al día siguiente hice un muñequito que monté en la moto. Este es el resultado final:



Por último juntamos todos los trabajos y los integramos en una escultura colectiva, en el proceso de integración, mi moto perdió su forma en beneficio de la colectividad. La obra final támbien la utilicé para otro ejercicio de vídeo.

viernes, 14 de octubre de 2011

Mis primeros oleos.

Aunque hasta ahora lo he tenido callado, en Septiembre de 1.998 fuí a otra academia a aprender a pintar.

El primer día, el maestro me puso a dibujar del natural un molinillo de café, lo encaje y cuando iva a darle sombras, me dijo que era suficiente que estaba preparado para pintar.

El segundo día comencé a pintar una jarra y una naranja. No recuerdo cuantos días estuve con el mismo cuadro. Lo que si recuerdo es que un día llegué y lo encontré terminado, el profesor había dado sus toques magistrales, sin encontrarme yo presente.

Mi segundo cuadro, fué otro bodegón, unos manzanas con una botella verde y un cuenquecillo con asas. Estuve con él varios días, los toques finales, los dí a mi manera sin ningún asesoramiento por parte del profesor. Caundo lo consideré acabado se lo dije y me contestó que aun quedaba mucho por hacer, pero que si yo lo veía acabado...



Y empecé mi tercer cuadro: una cafetera, una taza de café con una cucharilla, un mantel de fondo,... Ante la falta de atención del profesor, me despedí a la francesa y  el cuadro se quedó allí.

Unos meses después empece a dibujar por mi cuenta, ya os contaré...

lunes, 10 de octubre de 2011

Más sobre mis anteriores etapas como pintor.

Es tarde y no puedo dormir, asi que voy a escribir esta entrada a ver si puedo apartar de mis pensamientos las cosas que me quitan el sueño.

Dentro de quizas un mes, disponga de material nuevo para mostraros, mientras tanto voy a seguir la línea que ya he comenzado de realizar un "flash back" hacia mi etapa anterior (que no es la primera).

Basicamente, antes de mi estado actual, distingo tres etapas: 

.- Mientras estudiaba EGB en la que dibujaba con bastante frecuencia, no dispongo de ningun material. 

.-Miestras estudiaba FPII, tampoco dispongo ahora mismo de material. Sin embargo,  gané un concurso de carteles de carnavales en el instituto que tuve que reproducir en el esenario de la fiesta, pinte un mural en una discoteca y dos murales en una caseta de feria, buscaré entre mis antiguos compañeros por si hay fotos de esa epoca.

.- Lo que hasta ahora he denominado "mi etapa anterior", podemos decir que comineza en 1998-99 y acaba en el 2000, de esta etapa si dispongo material que ya os he mostrado parte y os iré mostrando más .




Este ejemplo pertenece a la tercera de las etapas mencinadas anteriormente. Estos tres rostros de mujer son copias de virgenes renacentistas. Están realizados "a trois crayons", había leido sobre esta técnica en un libro, pero la ejecución es autodidacta.

jueves, 6 de octubre de 2011

Copiando a Renoir I

Ya han empezado las clases, de momento solo he podido asistir a la presentación del curso y de la asignatura de  fundamentos de la escultura y mi agenda, me hace prever que las próximas semanas tambien tendré que faltar a mas clases.

Minentras tanto, os muesto otro trabajo de hace once años, se trata de una copia al pastel por no decir  versión del cuadro de Renoir "El Baile de Bougival".

viernes, 30 de septiembre de 2011

Exposición de Alumnos de Juan Carlos Ospina

Llevo mas de dos meses apartado de los lapices y pinceles a causa de otros asuntos que absorben mi tiempo y mi energía. Yo quería haber dibujado unos retratos, pero no he podido, espero que aún me dé tiempo antes de empezar el curso.

Mientras tanto, ha surgido otra exposición, esta vez de los alumnos de Juan Carlos Ospina, en principio, vamos a poner dos obras cada uno. Yo he elegido obras a la tempera de mi primera etapa en la academia, he seleccionado el Bodegón y la Catedral y si queda sitio para una tercera obra expondré la Fuente.

Esta es la invitación que hemos hecho para la ocasión.



Aquí estamos el grupo de artistas, entre los cuales asomo la cabeza al fondo.



Para finalizar os pongo un vídeo de la exposición. Espero que os guste.

jueves, 29 de septiembre de 2011

Dr. House. (Foro Locos por el Arte)

En el foro Locos por el Arte, hay entre otras cosas unos pequeños cursos, en concreto hay uno de dibujo, en el cuál se detallan los pasos a seguir  para dibujar al Dr. House.  Este es el enlace:

http://locosporelarte.mundoforo.com/i-curso-de-retrato-vf18.html?sid=b3d40b8e1ca2f0c8bceda300dfc7a956

Yo he seguido este curso, aunque mi proposito inicial era hacer un trabajo más académico, al final me he dejado llevar y se ha impuesto el estilo adquirido en las prácticas para preparar el examen Dibujo Artistico, donde había un tiempo límite de ejecución.

Por consejo de un compañero del foro y retomando a la intención inicial,  voy a realizarlo de nuevo, en esta ocasión voy a dedicar una sesión diaria por lección y en vez de barras utilizaré lápices.

Este es mi primer Dr. House, la técnica utilizada es grafito en barra  sobre papel de color gris cielo con realces de creta blanca :


lunes, 15 de agosto de 2011

Retrato de Anabel

Quiero aprobechar lo que queda de vacaciones (antes de empezar el curso), para realizar un breve curso de retrato y posteriormente hacer algunos retratos que quiero regalar a gente querida y algún encargo que tengo pendiente.

Para ir haciedo boca, os pongo un retrato que realice hace unos once años o algo mas, durante una breve etapa en la que intente inciarme en la pintura. Se trata de mi hija Anabel que ahora tiene 12 años, como podeis ver estaba para comersela, y aunque estrenaba los pasteles la motivación que tenía era muy grande, por lo que creo que salió una buena obra.